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艺术课程

对视觉艺术的一般介绍,旨在创造对词汇的欣赏, 媒体, 技术, 以及创作过程的目的. 学生将批判性地解释和评价艺术作品的形式, 文化, 以及历史背景.

从史前时代到14世纪的视觉艺术的历史和文化背景的时间顺序分析.

从14世纪到现在的视觉艺术的历史和文化背景的时间顺序分析.

基本术语的介绍, 概念, 理论, 以及二维设计的应用.

基本术语的介绍, 概念, 理论, 以及三维设计的应用.

一个基础工作室课程探索绘画与强调描述性, 表达和概念方法. 学生将学习使用不同的材料和技术来观察和解读不同的主题. 课程工作将促进对话,学生将参与批判性分析,并开始发展他们对绘画学科的理解.

一门探索绘画的工作室课程,继续强调描述性, 表达和概念方法. 学生将进一步发展在使用不同材料和技术的同时观察和解释各种主题的能力. 课程工作将促进对话,学生将运用批判性分析来扩大他们对绘画学科的理解.

工作室课程,介绍平面设计的基本目标、原则和方法. 这门课程的重点是创造力, 审美, 以及批判性思维技能,以扩大当代平面设计领域的概念解决方案.

通过图形设计和插图的过程和技术进行思想交流. 专注于基于时间的流程.

这是一门工作室课程,学生在这里探索使用绘画媒体和技术来表达思想,重点是色彩, 构图与自我表现. 每周2学时和3学时的实验. 学分:3个学时

这是一门艺术工作室课程,介绍了在珠宝设计和金属结构中使用基本技术的金属锻造. 本课程提供指导和实际制造经验,因为它涉及到设计和生产小规模的功能和/或非功能对象.

一门介绍基本建筑的工作室艺术课程, 扔, 以及其他与陶瓷雕塑和陶器的设计和制作有关的技术.

一个工作室的艺术课程,进一步研究建筑, 扔, 以及其他与陶瓷雕塑和陶器的设计和制作有关的技术.

工作室艺术课程,介绍基本数字媒体操作和基于图形的媒体的潜力.

工作室艺术课程,探索计算机硬件和三维软件媒体的视觉潜力, 概念上的, 以及在视觉艺术中的实际应用. (ACGM)数字艺术II向学生介绍三维图形软件,强调视觉和概念问题的解决.  数字艺术II将向学生介绍3D建模, 动画, 呈现, 阴影和角色设置.  两小时的讲座加上四小时的实验. 每. 周.
学分:三个学期学时.

一门工作室艺术课程,介绍摄影作为创意媒介的技术和概念基础.

一门工作室艺术课程,进一步学习摄影作为一种创造性媒介的技术和概念基础.

探索使用水基绘画媒介和技术的想法. 两个课时和四个实验.  学分:三个学时.  没有先决条件

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联系人:

  • 基思·西尔维斯特,负责人
  • 电话: 979-209-7305